《利·季·马托琳娜肖像》
情绪记忆：俄罗斯之子写俄罗斯大地
巡回画派的作品中不仅记录了多种多样的面孔与千姿百态的生活，还烙印了19世纪下半叶希望与忧郁并存的“俄罗斯情绪”。最能体现这种情绪记忆的，就是描绘俄罗斯“亲切、可爱大自然”的风景画。
巡回画派第一代风景画家成长于“斯拉夫主义”热情燃烧的年代，典型的故乡风物总能激发他们内心深处最动听的歌曲。
阿列克谢·萨符拉索夫的《有橡树的夏日风景》（19世纪50年代中期）描绘了初夏时分万物勃发的景色，遮天蔽日的树木，雨水冲刷的沙土，以及泛着倒影的一处处水洼，都蕴涵着“俄罗斯之子”激动人心的情感。而在《霜降树林》中，木屋旁的树林被描绘成自然给予的真正奇迹，在冬日阳光下闪耀着神圣的光芒。
对俄罗斯风景更加豪迈的赞美来自“森林之王”希施金。《傍晚》（1871年）全景式呈现了俄罗斯乡村的宁静夜色，仿佛一曲哀婉又恢弘的“田园交响乐”。《阳光下的松树》（1886年）让人嗅到森林中树脂的味道，高大树木挺拔的躯干仿佛一代俄罗斯人强健的姿态与灵魂。
在“光的艺术家”库茵芝的作品《北方》（1879年）中，高远的天空与辽阔的平原交融于远景的迷雾中，近景的岩石上则耸立着孤独的松树。这幅浪漫主义画作使人联想起俄罗斯社会源远流长的“北方崇拜”情结，古老传统与时代主题凝聚在萧瑟、沉郁、神圣的民族化风景中。
在知识分子心中，俄罗斯第一大河伏尔加河及其支流常常化身为国家、民族的诗意形象，自然也成为巡回画派艺术家的抒情对象与精神家园。
瓦西里耶夫的《伏尔加河沿岸泻湖》（1870年，图九）如同一曲浪漫主义挽歌，表达了对俄罗斯大地的热切眷恋与深沉忧虑。
在伊萨克·列维坦的《伏尔加河上》（1888年）的画面里，静静流淌、水量丰沛的河流激发起对生命存在乃至民族命运的诗意沉思。而在波列诺夫的《奥卡河·秋天》（20世纪前10年）里，蜿蜒的河流犹如悠长婉转的乐曲，诉说着俄罗斯人的悲欢哀乐。
19世纪末20世纪初，俄罗斯又一次来到“十字路口”，“平民知识分子”不再扮演社会思潮的主角，艺术家们也不再局限于现实主义的创作主题。这一代最优秀的艺术家瓦连京·谢洛夫创作了《在窗边》（1886年），将温柔爱意地化作未婚妻奥莉加·特鲁布尼科娃纯洁、羞涩的人间风景，表达出对未来生活的无限憧憬。
