吐尽人间事 写透万种情
——读《冯俐剧作选》
■蒯天
剧作家冯俐的三卷本作品集《冯俐剧作选》（作家出版社）收录了冯俐数十年间创作的60多部剧本，约百万字，按体裁和主题编排为上、中、下三卷。其中，上卷以大型舞台剧为主，涵盖话剧、歌舞剧、舞剧等不同形式的10部作品；中卷聚焦短剧创作，收入包括戏剧小品、音乐短剧、综艺短剧等在内的43部作品，并附有两部电影剧本；下卷则集中展现了冯俐在儿童剧领域的造诣，收录了成长戏剧、独角戏等各类11部作品。作品集不仅是对作者个人创作轨迹的全景式呈现，更为年轻一代戏剧创作者提供了重要参考。
阅读《冯俐剧作选》，突出的感受是她的创作版图非常辽阔，横跨话剧、音乐剧、歌舞剧、舞剧、诗剧、广播剧、小品、电视短剧及电影剧本，甚至在电视剧领域也留下近300集经典作品，如《北京夏天》《穿越时空的爱恋》《我爱我家》等，每一部都镌刻着时代的文化记忆。题材上，她自如游走于现实、历史与幻想之间，风格则涵盖正剧、悲剧、喜剧等多元类型。值得称道的是，其作品超90%都被成功搬上舞台、荧幕或广播平台，在不同媒介领域引发广泛传播，形成良好市场口碑，并斩获国际国内重要奖项。很难想象，若没有对历史脉络的熟稔、对文化肌理的洞察，如何能在如此广阔的创作领域中纵横捭阖？
阅读冯俐的剧作，既能窥见一个时代的风云变幻，触摸一代人的精神轮廓，也能领略一方水土的独特风情。其剧作具有贴近时代脉搏、贴近生活肌理、贴近精神母题的创作特质。
冯俐的现实题材剧作里有一种岁月沉淀的厚重质感，如同精心封存的时光胶囊，将不同时代的社会切片、人性样本妥善收藏。她笔下的主角也好，配角也罢，生旦净丑，甚至跑龙套的小人物，都在时代的大舞台上演绎着自己的故事——是主动选择，抑或是被动裹挟，其中的复杂况味，唯有戏剧能以具象化的冲突、诗化的语言，将命运的微妙与宏大娓娓道来。
以话剧《人跟人不一样》为例，这部探讨人性差异的作品，以山东枣庄山家林矿工程师苏德福为原型——为何偏偏选中这个看似平凡的人物？因为他的人生选择颠覆了世俗认知：出身优渥、背负家族期望的他，毅然选择扎根煤矿，在平凡岗位上书写不凡。为了精准捕捉人物特质，冯俐突破性别与环境限制，两度奔赴枣庄矿区，在一个多月时间里，20余次深入井下。要知道，在当时的煤矿行业，几乎没有女性下井。当《人跟人不一样》在首都剧场首演时，近20米长的舞台水箱实景呈现井下抢险场景，逼真的视觉冲击让业内人士惊叹：“这个剧组太敢想、太敢做！”而在矿区的3场演出，更引发矿工群体的强烈共鸣，许多观众含泪表示：“这就是我们的生活，这就是我们的心声！”
在经典文学改编领域，冯俐的大型芭蕾舞剧《红楼梦》堪称跨界融合的典范。她在尊重原著精神的基础上，以芭蕾的肢体语言为媒介，重新勾勒人物的心理轨迹，让贾宝玉、林黛玉等经典形象在足尖的旋转中，迸发出对命运的抗争之力。这种将东方古典美学与西方芭蕾艺术结合的尝试，让这门“足尖上的艺术”，在《红楼梦》的诗意世界里生根发芽，开出东西方文化对话的艺术之花。
儿童剧《山羊不吃天堂草》的创作，则展现了冯俐在跨界创新中的哲学深度。这部改编自曹文轩同名小说的作品，以“山羊为何宁可饿死也不吃天堂草”为核心隐喻，通过主人公的成长蜕变，探讨尊严、选择与生命价值的终极命题，最终斩获曹禺剧本奖。这种将文学母题转化为戏剧语言的创作智慧，为儿童剧注入了哲学思辨的基因，拓展了儿童戏剧的思想边界。
阅读《冯俐剧作选》，人物的一颦一笑、一悲一喜，皆鲜活如在眼前，挥之不去。让人不由自主地追随着剧作家，在虚构与现实的交界处，走入叩问灵魂的精神圣殿。这三卷本作品集，不仅是一位剧作家的创作备忘录，更是中国当代戏剧艺术发展的微缩史，见证着一位艺术家以笔为刃，剖开生活表象，直抵生命本质的勇气与担当。
