说文论艺，近前中国三大盛事妙传启迪。一者，量子卫星检验信息“纠缠”传递；二者，射电望远镜探秘地外文明；三者，大火箭实现首航飞行。
换言之，大火箭让我们飞得更高，射电望远镜让我们听得更深，量子卫星让我们传得更远。简单说，高端、独特的工具、载体，让我们实现了更高、更深、更远。
其实，人类文明史，一定意义上，就是一部不断创制工具、发现与应用载体的历史。科学探索如此，文艺创作亦然。
在坚定文化自信、讲好中国故事语境下，文艺创作面临不少挑战，最为突出的是有数量缺质量、有“高原”缺“高峰”。究其原因，或涉诸多方面，比如，浮躁、拜金；比如，“克隆”、抄袭；还比如，媚俗、功利。从认知与实践论观点看，在除“疾”祛“病”的同时，找到上质量、攀高峰的“载体”与“工具”，并创制应用之，是获得突破的关键所在。
以绘画艺术而言，笔墨（彩墨、油彩）是绘画的基本元素，也是构成画面的核心要素（国画创作尤为如此）。从绘画实践观，笔墨境界之高低，不仅决定着作品境界，也左右着艺术审美。笔墨高致则作品雅；笔墨谄媚则作品俗。正由此，笔墨承担着作品载体之使命。
毋庸讳言，当今绘画艺术无质量、缺高峰，笔墨问题首当为责。这些问题表现形式多矣，突出呈现在陈、俗、脏、假、乱、死“六个字”上。“陈”就是陈旧腐朽；“俗”就是谄媚逢迎；“脏”就是污浊龌龊；“乱”就是混杂无序；“假”就是虚情假意；“死”就是呆板僵硬，毫无灵动。“死”是问题的根本，也是笔墨问题的“罪魁”。
如何令笔墨进入清新、高格、纯净、融合、朴真与灵动？或者，高境界之笔墨又该是一种怎样的笔墨？从笔墨的生发与演变发展中，我们似可寻出端倪。
从绘画艺术史观，笔墨发展演变迄今经历了线墨、意墨、泼墨几个阶段，这已几近共识。线墨就是工描之墨，与求形状貌相牵；意墨就是意象之墨，与寄情寓意相契；泼墨就是抽象之墨，与挥洒心绪相和。“三墨”之后，或由“三墨”交互、融合、延伸出现的，是“三墨”合一。在承载艺术新象中，这种“三墨合一”之墨，突破既往笔墨诸法与技巧限制，追求笔墨浑朴天成之趣，呈现朴茂之境，表达朴拙之美，意为“朴墨”。朴墨具有朴本之真，与朴拙归真相宜。
显然，对笔墨的认知、实践与探究，艺术史上经历了由萌芽到初级、由初级到高级的过程，也必将经历由高级到更高一级的境界或过程，尽管每一时段不尽相同，或出现反复，但向更高方向前行始终是大势所趋。依此思路与逻辑，笔墨已经呈现了由线墨到意墨，由意墨到泼墨的过程，最终将由泼墨、朴墨进入气墨，这是笔墨的高级形式，也是迄今可以预见的笔墨发展的最高形式。
按笔墨载象论，笔墨之变所带来的是艺术之象的改变，线墨所承载的是具象艺术，意墨所承载的是意象艺术，泼墨、朴墨所承载的分别是抽象艺术与真象艺术，那么，气墨所承载的就是灵象艺术。简言之，从具象到灵象，艺术之象攀登高峰；从线墨到气墨，笔墨载体构建“天梯”。由此，中国绘画史，也是关于笔墨探索与演变的历史。
